A7 Life in Circle | 新潮 〇
無氏製作,一群生活於台灣的觀察者。 團隊從品牌、產品、策展等,整合多元的設計角度,給予傳統產業、地方品牌跨域的專業服務。我們深信設計能給予的不只有美麗的外觀,好的設計/策略更可以帶給產業新的商業思路及市場藍海。期待設計的表現不僅在美學的包裝,是連結在地產業與日常生活的一種修辭工具,以「型隨在地/form follows story」為座右銘,持續用行動實驗、落實至文化風格的脈絡之中。
嘻哈龍虎門為目前台灣關注度最高的音樂媒體,有著高度年輕化的內容,以及彈性的企劃切角,在網路上有著相當高的聲量,多次以音樂出發,連結不同單位打造跨界企劃、歌曲發行,過往曾與 Nike 合作 HBL 年度主題曲、也與 Red Bull、Dickies 等品牌有過音樂合作,除了媒體、品牌合作外,也獨立發展自己的音樂節 《247音樂日》,2022年在台北流行音樂中心舉行,3000張票在活動前一個月就完售,打造一票難求的大嘻哈時代,未來也將逐漸以音樂媒體品牌的角色,擴展更多的可能性,串連線上線下,帶領台灣新一代的音樂文化。
由 YouTuber 十六團隊參與製作。十六的影片善於將與團隊的生活切片,以故事敘述的方式搭配流暢明快的剪輯節奏,呈現給觀眾。在影片中最令觀眾產生共感的,莫過於日常中微小的細節觀察觀點、與夥伴間的有趣互動,也讓頻道在去年的走鐘獎拿下了「最佳剪輯獎」。十六團隊除了持續更新 Vlog 影片外,近期也請好友替企劃製作一首單曲 MELLOW,並由十六拍攝音樂單曲短片。
大學時在台大讀哲學與政治,為了更有選擇的生活而成為自由編輯、作者、研究者。始終對於人情的聯繫感到動心,曾主編《靛花 tien faˊ》、《屏東本事》、《台北畫刊》、《本地 The Place:新北》等刊物,合著有《台北秘密音樂場所》、《耳朵的棲息與散步》。文字亦散見於不同類型的雜誌。近期開啟「自遊通訊社」計畫,將日常自由、漫遊,以及充滿奇想的感知與不時墜入研究兔子洞的軌跡一一記下。
電影美術設計是為觀眾呈現一個富想像力及視覺衝擊的世界,超越了純粹的背景環境,而是能夠傳達故事情感、塑造角色和營造氛圍的藝術創作。 故事與美學融合;理解電影的故事和情感,作為美術設計的基礎。研究劇本、角色和導演的想望,與故事緊密相連營造出身臨其境的體驗。 透過運用色彩、紋理和攝影手法等元素,打造出獨特而連貫的視覺風格 研究歷史、文化和藝術,將精緻的元素融入場景設計;同時探索創新的技術和材料。
策展總統籌|無氏製作
視覺統籌|無氏製作
田野與內容統籌|許慈恩 Ani Syu
田野與內容協力|吳亭諺 Amy Wu
音樂統籌|嘻哈龍虎門
影像統籌|BBFFMF
空間統籌|肝映畫企業社
空間協力|中影股份有限公司
場景質感協力|法蘭克國際質感 Frank Scenic Art Company
電工協力|光圈映像 APERTURE STUDIO
展覽選樂|StreetVoice Blow 吹音樂
贊助單位|中華汽車、KEF
音樂創作者|Neil YEN、李紅 REDLEE、百合花、林潔心、春艷、曾稔文、雷擎 (依照筆畫排列)
在地合作 |九水印刷、白青長茶作坊、非書店、陳敏佳、壹式設計整合、酸屋、衝浪福利社x AhdiaOne阿迪啊萬、爛泥發芽音樂祭 (依照筆畫排列)
「青年」作為一種展演方法,是希望透過新鮮的眼睛,挖掘屬於地方的異質性與近未來的能動性,他們的所見所聞乃至於存在本身都太過重要,只因縱有不夠成熟,卻總能帶著絕無僅有的幽默。「Life in circle」展區便是如此借用身在本地的年輕視角,從新北青年的生活切片、路徑取樣出發,將在地田調與採集轉化爲六種關於「生活在新北」的內在樣貌,以及八種「理想在現地」的外顯姿態——從偏愛日常的安穩恣然、返鄉創生的實驗實踐、落腳郊野的任性自造,到全心投注的自我展演等,呈現出地方滋養、灌溉之下,新北格外迷人可能性,以及新北青年之於在地或狂喜、或焦慮、或踏實、或異想天開的各式想像。